Don de Loch Lomond

Don de Loch Lomond

sábado, 27 de septiembre de 2014

Cosas de Música. Sampler


Con sus bailes y pantalones de bombacho, MC Hammer revolucionó el rap de los 80

En la tercera edición de Cosas de Música, Enrique Falcó y José María Da Silva nos hablan sobre el curioso tema de los sampler musicales, y como puede llegar a fabricarse una nueva canción a partir de un trozo de otra ya existente.

Escuchamos a clásicos como B.B. King, (Stand by me), The Beatles (Strawberry fields forever) y Rick James (Super Freak), y las canciones creadas a base de sampler de estas últimas por artistas como Sean Kingston (Beautiful girls), Australian Blonde (Slow down) y MC Hammer (U Can't Touch This).



Una nueva edición dentro del programa Cosas que Pasan de Canal Extremadura Radio que espero que haya sido entretenida e interesante para los oyentes y amigos de este blog.

¡Hasta el próximo jueves amigos!



Audio del programa 25/09/2014

   

  

  



  

martes, 23 de septiembre de 2014

Cosas de Música. Versiones y autoplagios

Bellísima canción de The Smiths de la que han salido varias versiones que no la desmerecen

Una semana más vuelvo a los estudios de Canal Extremadura Radio para hablar dentro del programa Cosas que Pasan de curiosidades del mundo la música con mi amigo José María Da Silva

José María Da Silva y Enrique Falcó divirtiéndose en Cosas que Pasan en Canal Extremadura Radio

En esta ocasión repasamos algunas versiones y escuchamos a The Smiths, Mikel Erentxun, y Deluxe.

 Multi-intrumentista y especialmente habilidoso con las guitarras, Mike Oldfied también domina el bajo. Aquí lo vemos grabando la línea de su Tubular Bells


También escuchamos tres bellas canciones del gran músico Mike Oldfield, con diferencia uno de los artistas que mejor se plagia así mismo.

Espero que os parezca interesante e instructivo a los amigos de este blog. Aceptamos sugerencias y esperamos vuestros comentarios. Os dejo el audio del programa y todos los videos de las canciones que he podido encontrar en Internet.

¡Hasta la semana que viene amigos!

 Audio de programa 18/09/2014




 

 
 
 

martes, 16 de septiembre de 2014

El Plato frío

Enrique Falcó. Angelito en pelea continua con su diablillo




“¡Yo no soy rencoroso… pero el que me la hace me la paga!”

Esta frase tan seria, edulcorada quizás con algo de “fino” humor, la ha soltado el menda en innumerables ocasiones sin ningún tipo de complejos y ante incredibilidad de la concurrencia. Y la he pronunciado tal que así, sin más, sin anestesia y sin nada, porque no puedo dejar de afirmar que de esta guisa es como me siento y así, de forma tan sincera lo expreso. 

Me veo en la necesidad de confesar ante todos ustedes que es probable que sea este feo sentimiento, el rencor, mi peor y más vergonzante defecto. Porque en el fondo, es cierto, soy algo rencoroso. Y es que no puedo evitarlo. Siempre trato de ser buena persona, se los juro, pues ya he dejado constancia por escrito tanto en esta Tribuna como en mi Blog que considero que es lo más importante en la vida y la meta de cualquier hombre independientemente de su condición, raza o religión. 

Pero uno no es más que un ser humano, y como tal, también está sometido a sus bajezas más deplorables. Esta cuestión no deja de resultarles algo chocante a mis familiares, amigos y conocidos, que tienen a priori un concepto de mí algo más bonachón, el de una persona sin malicia ninguna, muy simpaticote y tal. 

Alguno de ustedes también podrán sentirse asombrados, pues pensarán que con lo graciosote que suelo ser, no parece que sea amigo de sentimientos tan horribles. “¡Quién lo iba a decir!”- Pensará más de uno. “Con lo gracioso y simpático que parecía cuanto contaba que estaba más gordo que elmuñeco de Michelín.” 

Pues lo siento, señores, no soy perfecto, y aunque puedo prometer y prometo que jamás he hecho daño alguno a alguien, sí conservo en el fondo de mi corazón sentimientos tan deleznables, aunque cierto es también que dirimo una batalla diaria contra ellos en las que desgraciadamente no soy siempre el vencedor. Ya saben ustedes que en la guerra nunca hay vencedores, sino vencidos.


El problema es que el rencor genera odio, y el odio es hijo de la venganza y nieto de la rabia más miserable que se oculta en el fondo de nuestra alma. La venganza dicen, es un plato que se sirve frío, y a mi hay platos que me gustan bien calentitos, como la sopa. No sé si me entienden. No me gusta nublar mis sentidos y dejarme llevar por el rencor, las ansias de venganza, en definitiva, lo peor de mi condición humana. Está claro que el único camino indivisible hacia la curación de este sentimiento es el perdón y el olvido. Que fácil sería si fuésemos como los ordenadores, y pudiéramos resetear el disco duro de nuestros sentimientos cada vez que algo no funciona bien. Que pudiéramos reiniciar Windows cada vez que nuestro rendimiento no fuera todo lo óptimo que se espera de nosotros.

Perdono, pero no olvido” otra gran frase que desgraciadamente se cuentan entre las mías. No se equivoquen, es tan puñetera como la que abre el artículo de hoy. Debo hacer un esfuerzo para conseguir las dos cosas, perdonar y olvidar, aunque quizás, por otra parte no esté nada mal no olvidarse de todo, pues la alerta permanente puede ser buena consejera para evitar decepciones repetidas para con tus congéneres.

Quizás, y les aseguro que estoy tratando de ser lo más sincero posible, la única ventaja de ser tan rencoroso sea la de reconocerlo tan abiertamente, el de saber y ser consciente de qué pie cojeo. Quizás sea esto lo que pueda conseguir que en el futuro sea capaz de corregirme. La verdad es que no quisiera alimentar para siempre desde lo más profundo de mi corazón sentimientos tan negativos.

Reconozco que hay veces, en caliente, que he pensado cosas horribles de muchas personas, y que por ellas debería purgar en el Infierno hasta el fin de la eternidad. En mi defensa habría que matizar que estas personas me han hecho o han intentado hacerme daño, a mí o a los míos, y ante esta situación la realidad torna y te presenta a ti como el más cruel de aquellos a los que deseas lo peor.



Ya que estamos hablando de frases célebres, sacaré a la luz para terminar otra que también goza de gran popularidad, que es la de “el que ríe el último, ríe mejor”. 

No se dejen engañar, pues tal máxima encierra enorme cantidad de mala leche, amén por supuesto de grandes dosis de rencor y venganza. Desde estas páginas, les aseguro que seguiré luchando para ser mejor persona, para no reír el último, sino siempre, al principio y al final, y sobre todo para no tomar el plato frío, pues aquel que lo sirve no sazonará más que de desgracias su corazón hasta el final de sus días, y cuando se dé cuenta, es posible que sea demasiado tarde.

viernes, 12 de septiembre de 2014

Cosas de Música. Nueva sección en Canal Extremadura Radio

¡La de cosas curiosas sobre música que se pueden aprender de los cuatro de Liverpool!

Tengo el placer de anunciar a los amigos de este blog que continuaré colaborando con mi amigo José María Da Silva en su programa Cosas que Pasan, que se emite de lunes a viernes a las 18:00 horas en Canal Extremadura Radio.

Tras un divertido verano con nuestros duelos musicales en Cosas de 2, desde hoy me dedicaré a comentar curiosidades musicales en Cosas de Música, la nueva sección que arranca con algunas curiosidades sobres ciertos temas musicales de mi grupo favorito, The Beatles.

En el espacio de hoy escuchamos algunas canciones que tienen una particularidad común. O bien alguno de los miembros originales del cuarteto no participa en la canción, o por el contrario alguno de ellos ejecuta agún instrumento que no es el habitual.

La música, la mayor y más maravillosa magia que existe


Escuchamos grandes temas como el "She said she said", "Back in the U.R.S.S.", "Dear Prudence", "Here come the sun", "Something" y "Free as a bird".

Os dejo el audio del programa a sí como los videos de las canciones que he podido encontrar. Espero que la nueva sección os parezca interesante y entretenida, y como bien sabéis acepto críticas y comentarios, así como sugerencias.

Nos vemos, o mejor dicho, nos escuchamos los jueves entre las 18:00 y las 19:00 horas en Cosas que pasan, en Canal Extremadura Radio.


Cosas de Música. Audio 11/09/2014


 
 

domingo, 7 de septiembre de 2014

Entrevista a Xoxé Tétano (Los Ganglios)

Xoxé Tétano. Cantante del genial, único e inclasificable grupo musical "Los Ganglios".
Me tomo la libertad de pegar la entrevista de Florián Recio a Xoxé Tétano, el cantante del grupo extremeño Los Ganglios que ofrece el Diario HOY. Son muchos quienes no pueden comprar el periódico ni suscribirse a la plataforma KioskoyMás, por eso quiero ofrecer la entrevista (Citando naturalmente a la fuente y al entrevistador e incluso poniendo un enlace de la fuente original en KioskoyMás) a los amigos de este blog, ya que siempre he sentido debilidad por este inclasificable genio de la música así como su grupo.

Además de editar el formato para facilitar su lectura incluyo alguna foto, enlaces a su web así como videos de algunos de sus éxitos. Espero que sea de vuestro interés.

«Los impuestos y las cuotas de autónomo son abusivas, hay que pagar a las salas para poder actuar»

Sus padres son de Montijo, pero Xoxé nació en Madrid en 1975, y ha vivido en Lucena, en Valls, en Torrejón de Ardoz, en Vilafranca del Penedés, en Granada, en Cádiz, en Gotemburgo o en Barcelona, donde se fue a estudiar Bellas Artes en 1994 y de la que ha hecho residencia habitual. 

Un picotear por el mapa y por las gentes que enriquece su conversación y su música, hija de mil padres. Se subió por primera vez a un escenario con cuatro años. Cantó la canción de Marco y obtuvo su primer salario: una Heidi. Tras pasar por varias bandas, funda en 2009, junto a su hermano Rafa Filete y la sueca Leli Loro, el grupo más original, fresco e inclasificable del momento: Los Ganglios

Desde la Sala Sidecar de Barcelona al Salón de Téatres de Almendralejo, en la Huerta Sonora de Puebla de la Calzada, o en la Sala Caracol de Madrid, cuelgan el cartel de no hay entradas con sus actuaciones. Su género es un saco sin fondo: cumbia, punk, electro, boleros. Una deliciosa criatura a la que ellos llaman PORC

 
¡AY ROBOCÓ ROBOCÓ! Temazo insuperable de Xoxé Tétano

Humor, ironía, crítica o el simple dislate aderezan sus letras. Baila usted muy bien para ser un misógino ultracatólico, dice uno de sus estribillos más coreados y gamberros; pero, si se le menciona la palabra, Xoxé se pone serio y dice: no soy ningún gamberro, soy un hombre bueno, tímido, muy respetuoso con el medio ambiente, los animales y las personas. Un hombre que sueña con forrarse un día los dientes de oro. 

–De Bellas Artes a fundador de la música PORC, ¡menudo trayecto! –Sólo la música no me da para vivir. Yo soy ilustrador, lo he sido durante más de diez años, hacer carteles es lo que más dinero me da. Con eso y con la música voy tirando, y son dos ocupaciones agradecidas que me satisfacen por igual.

 –¿Cuándo comprendió que no es usted sólo ilustrador, que el músico y el letrista ganaban terreno y necesitaba componer canciones? –En el año 2000. Poco a poco, y de forma autodidacta, entendí cómo se construye una canción. Desde entonces he estado continuamente componiendo y grabando. Las primeras maquetas no hay quien las escuche. Grababa sonidos al azar directamente de la tele y creaba ritmos machacones con ellos. Luego fui atreviéndome a cantar alguna cosita, luego más, y ahora ya nunca hago instrumentales, la letra y el cante se han convertido en algo indispensable para mí. Últimamente, y cada vez más, trabajamos los tres Ganglios juntos, desde la letra hasta la mezcla, nos complementamos muy bien y las canciones cobran más profundidad a raíz de ese trabajo en equipo. Rafael y Leli tienen un gusto exquisito. 


–¿Cómo llega una sueca a tu vida? –Llegó tocando la trompeta, nos besamos por primera vez en el campo de fútbol de Montijo, un día de feria del año 2003. Superamos una crisis al año de estar juntos y desde entonces cada día la quiero más. Tenemos un hijo guapo, listo y bueno. 

–Su hermano a la guitarra, su mujer a los teclados, y usted a la voz y sintetizadores: una empresa familiar en toda regla, ¿cómo se separa familia y trabajo? –Este año ha sido muy intenso. Hemos trabajado mucho y a diario en un nuevo disco, ensayando, en proyectos y encargos musicales que han ido surgiendo. Tenemos nuestras peleas, pero no somos rencorosos y el enfado dura como mucho un día, nos hemos templado los nervios a base de café y gritos.

 –Usted vive entre Cataluña y Extremadura, ¿cómo percibe la relación entre las dos comunidades? –Las comunidades no se relacionan entre sí, son parcelas de tierra. Catalanes y extremeños hay muchos, y las combinaciones de relaciones entre ellos son infinitas, unos se llevarían fatal, otros se querrían muchísimo. Me refiero a que generalizar sobre estas cosas es algo que siempre evito, porque me parece una tontería que sólo ayuda a alimentar falsos mitos. Yo mismo soy catalán y extremeño. ¿Qué pienso yo de mí mismo? 

–Yo tampoco quiero generalizar, sólo que me diga si a veces no le da a usted la sensación de que más que conocernos nos dejamos arrastrar por los tópicos. –Bueno, hay gente que tiende a crearse ideas preconcebidas, es algo que viene dado por el desconocimiento. ¿El catalán tacaño? ¿La extremeña con el culo lleno de tierra? Yo tengo amigos catalanes que son Lucky Luke sacándose la cartera para pagar y amigas montijanas que van con el culo limpio. 

–Supongo que tendrá su opinión respecto del nacionalismo catalán… –Yo vivo pendiente de asuntos creativos que me resultan fascinantes y agotadores, y que no me dejan tiempo para analizar la actualidad como dios manda. No soy ajeno a la realidad política, pero mis análisis de los nacionalismos son de tipo absurdo poético, no se entenderían. 

–¿Y de la consulta de independencia que reclama Artur Mas? –No soy un demócrata ferviente, pero los referéndums me parecen bien, creo bastante en ellos porque representan fielmente la opinión de los votantes con respecto a una cuestión concreta. En términos estéticos, la bandera estelada no me gusta, me parece mucho más bonita la bandera catalana de siempre, la de las cuatro barras de sangre que Wilfredo el Velloso untó con sus dedos sobre el escudo amarillo. El añadido de la estrella sobre triángulo azul es un poquito hortera a mi parecer. Pero esto es muy subjetivo.

 –El caso Pujol tiene todos los ingredientes para convertirse en una canción de Los Ganglios… –Tengo opinión formada sobre el Ron Pujol. Sobre Jordi Pujol y su reciente confesión de robo aún no me he parado a meditar sesudamente. Me resulta interesante la figura del político en general, desde el punto de vista zoológico, pero no me interesan los casos particulares, porque me parecen todos iguales. En cualquier caso, los personajes y los temas sobre los que escribimos llegan más bien de forma de etérea vaporosa, nunca nos inspiramos literalmente en los titulares del día ni en temas prosaicos. 


–¿Qué tiene que tener un personaje para que Los Ganglios les dediquen una canción? –En nuestras canciones han aparecido personajes muy diversos: Pepa Bueno, La Pantera Rosa, Mark Knoppfler, Babieca el caballo de El Cid, Robocop, Félix Rodríguez de la Fuente… Creo que podríamos cantarle a cualquiera que no hayamos visto en el periódico ni en la tele en el último mes. Pensándolo mejor, hay personajes a los que nunca les cantaría, por ejemplo a un presidente de gobierno, o a Charlot. Bueno, al puñetero Charlie Chaplin sí que podría cantarle algo, habría que buscar un enfoque correcto. Todo son caprichos. 

–Una de sus canciones dice que ‘Babieca hiede’; entonces, ¿cómo le huele el IVA cultural? –A los artistas se les trata mal, se les pide esfuerzo a cambio de migajas. Los impuestos y las cuotas de autónomo son abusivas, hay que pagar a las salas para poder actuar, a veces se quedan un tanto por ciento de la entrada además de lo que sacan en la barra, que es íntegramente para ellos. Se carga a la cultura de impuestos para pagar cosas como la asignación mensual de 13,2 millones a la iglesia. Se está invirtiendo mucho en ignorancia. 

–Ya que estamos incendiarios, ¿qué me dice del pirateo digital? –Lo único que sé es que lo que antes se gastaba la gente en cultura, ahora se lo gasta en la conexión a internet para acceder a esos mismos contenidos, pero el dinero no llega a los artistas, se lo queda Telefónica. 

–En el CD ‘La guapa y los ninjas’ hay referencias a un Badajoz futuro, mutante y nuclear. Eso es ficción, pero ¿cómo ve usted el futuro de Extremadura? –Me gustaría que fuese como en uno de esos panfletos religiosos, con señoras acariciando tigres y niños de todas las razas recolectando manzanas y kiwis de un mismo árbol. Y muchos molinos de viento. 

–Pasa mucho tiempo fuera de Extremadura, ¿conoce el panorama musical de aquí? –Sí. Conozco muchas cosas. En Extremadura hay grupos para parar un tren. El cantautor Juan Carlos Roldán de Mérida me gusta a rabiar. –Extremoduro, imagen de Alimentos de Extremadura, ¿se ven ustedes haciendo lo mismo? –A nosotros nos gustaría que nos erigiesen representantes de las golosinas de Aragón (adoquín del Pilar, fruta escarchada, caramelos malvas), pero lo veo difícil (risas). 



Hablando en serio, Extremoduro me gustan mucho, pero el mundo de la publicidad y el marketing me parece detestable. Deben de haberse gastado un dineral en esa campaña, innecesaria e inútil como todas las campañas. Por Roberto Iniesta me alegro, porque se habrá llevado un buen lote de jamones. 

 –Hablando de publicidad y marketing, ¿qué herramientas emplean para la promoción de sus discos? –Usamos internet y las redes sociales, pero un buen concierto es la mejor promoción. Si la gente se lo pasa bien en nuestro concierto se lo cuentan a sus amigos, y cuando volvemos a tal o cual ciudad el público se multiplica. Por eso intentamos ser sinceros y amables con quienes vienen a vernos, ensayar mucho para no cagarla, invertir en un buen equipo que no dé problemas, en definitiva, ser profesionales. 

–¿Usaron alguna vez el método crowfunding para financiarse? –Sí. Nuestro nuevo disco Lubricante, que presentaremos el 11 de octubre en la sala Ochoy-Medio de Madrid, será un vinilo+CD que hemos pagado íntegramente con las aportaciones de los mecenas a través de una página de crowdfunding. El llamamiento funcionó muy bien, por la compra del vinilo ofrecíamos la posibilidad de poner tu foto en la contraportada, y la gente compró. Todo el dinero lo hemos invertido en hacer un disco lujoso, creemos que es muy importante corresponder la confianza que la gente puso en nosotros, e intentar que cuando reciban su paquete en casa sientan que su dinero ha estado bien invertido. Hemos cuidado la producción musical junto a Pepe Coca, un chico de Zaragoza que es una joya. Hemos puesto tintas especiales en la portada, carpeta doble para el vinilo… Bastante currao, vamos. 

–Usted afirma cantar en español porque el mensaje es importante. ¿Cuál es el mensaje de Los Ganglios? –Cantamos en castellano porque nos gusta el humor, la poesía, comunicar ideas y sentimientos, y todo eso se hace mejor en el idioma materno. Para mí no tendría sentido decir cuatro cosas en inglés, me sentiría ridículo. ¿Cuál es nuestro mensaje? Nos gusta lo cotidiano, lo heroico, el humor, lo macabro, el amor, los detalles irrelevantes como esqueleto de la historia, lo esperpéntico, las profecías pesimistas, nos gusta mucho imitar estilos, tanto gráficos como musicales. Nuestro mensaje seríamos nosotros mismos y nuestra forma de disparatar. 

–Sois la única banda PORC del mundo. ¿Cuál es el precio que se paga por ser tan originales? Les resulta más complejo entrar en las vías comerciales que, por ejemplo, a Bustamante... –Somos muy heterogéneos, no es fácil escucharnos. Cada canción es un estilo, y eso no facilita que te pongan en las radios. Pero cuando tocamos las salas se llenan, y a raíz de eso la voz se corre y nos contratan en otras salas. Por lo tanto no considero que estemos pagando ningún precio, nos va bien siendo como somos. Sobre Bustamante, creo que es un artista original, tiene un disco que se llama ‘Pentimento’, nosotros no hubiésemos tenido valor. 

 –Adelántenos algo sobre el futuro Los Ganglios… –Estamos sintiendo la llamada del rap. Una vez presentado el nuevo vinilo querríamos concentrar todos los esfuerzos en producir un disco de rap que sea el mejor disco de rap en español de todos los tiempos. También tenemos un proyecto teatral en marcha, en el Mercat de les Flors de Barcelona, para mayo de 2015. Nos pidieron hacer una pieza sobre baile, y en ello estamos, mezclando baile y las profecías pesimistas que tanto nos gustan. También estamos haciendo la música para un corto de Santiago de Lucas, y este año empezaremos una colaboración semanal en Cabaret Eléctric, un programa que se emite en Catalunya Radio. Aparte de estas cosas, queremos actuar todo lo posible, por toda la península, tenemos a los valencianos, por ejemplo, muy dejados.



–¿Y qué me dice del futuro de Xoxé Tétano? –Mi futuro es el de Los Ganglios, implicarme y trabajar con mis queridos Leli y Rafael en todo lo que nos vaya surgiendo. Personalmente, me gustaría volver a dibujar, es algo que me hacía disfrutar mucho y que tengo bastante abandonado. Y nunca renunciar a mi sueño dorado: forrarme los dientes de oro. 


10 LUGARES COMUNES

1 Le eligen presidente del Gobierno, su primera medida sería.... Dimitir.
2 Su paciencia se agota con... Los cumpleaños infantiles.
3Su pecado capital es... Los tengo todos.
4No puede pasar sin... Mi kit de aseo dental.
5Para evadirse recurre a... Franco Battiato.
6 En su última cena tomaría... Arroz caldoso con cilantro.
7 La palabra que más sale de su boca es... Anal.
8 Su mayor temor es a... De estas cosas, mejor no hablar.
9 Antes de morir le gustaría llegar a... Forrarme los dientes de oro.
10 Ahora mismo está enganchado a... 'No fumes en la cama' de Moncho.


Fuente Diario Hoy. Entrevista de Florian Recio publicada el 07/07/2014 en Diario HOY.












viernes, 5 de septiembre de 2014

Último duelo musical en Cosas que Pasan



En nuestro último duelo musical del verano, José María Da Silva y el menda intercambiamos los papeles. Da Silva nos propone una seri de artistas interesantes, la mayoría del vecino país luso, y quien suscribe se tira al barro mostrando su cara más friki con sus tres canciones favoritas para los bodorrios.

Ha sido un placer dedicar los jueves del verano a batirme en duelo con mi amigo Da Silva y a ofrecer buena música y algo de entretenimiento a los oyentes de Canal Extremadura radio en nuestra sección "Cosas de 2".

Les dejo el audio del último programa y algún que otro video que he podido encontrar, y les invito desde el próximo jueves a seguir escuchando buena música y conociendo aspectos interesantes de esta en la nueva sección que ofreceré a los amigos de "Cosas que pasan".

Cosas de 2. 04/09/2014



 

martes, 2 de septiembre de 2014

Sólo no puedes, con amigos sí.

 
Al vanidoso McCartney le hubiera venido bien ver de pequeño "La Bola de cristal".

Los músicos, al igual que el resto de seres humanos, podemos ser de muy diferente condición, pero mentiría con riesgo de abrasarme en las calderas del mismísimo infierno si no reconozco que la mayoría somos un puñado de cretinos presuntuosos y egocéntricos.

Estos egos no han de llevar implícitamente connotación negativa, si como toda persona, evolucionan favorablemente en el tiempo. Los músicos, al igual que el resto de seres humanos (y con ello no quisiera separar a los músicos del resto de personas, aunque está claro que son especiales y de otra pasta distinta) sostienen muy diferentes circunstancias a lo largo de su vida, y está bien que así sea.

Estoy convencido que incluso el vanidoso McCartney se sonroja hoy al escuchar aquellos primeros discos en solitario tras su ruptura con los Fab Four, en especial aquel McCartney (1970) en el que grabó todos y cada uno de los instrumentos, como para mostrarle al resto del mundo que prácticamente él era el que lo hacía todo en The Beatles.

De igual forma que pongo la mano en el fuego al asegurar que Yoko Ono sigue pensando que las canciones que más molan del Double Fantasy (1980) son las que ella canta (el Diablo la confunda).

Hubiera sido mejor un Lone Fantasy... sin Yoko Ono


Sé que esto está fuera de lugar, pero les aseguro que si el menda gozara del privilegio que supone viajar en el tiempo como el bueno de Doc Brown en Back To The Future, se las hubiera ingeniado para que el Double Fantasy del inigualable John Lennon se llamara Lone Fantasy, ustedes ya me entienden.

Para purgar pena y no pretender quedar como un angelito voy a ir dejando las cosas bien claritas. Yo mismo entono el mea culpa públicamente, y reconozco pecados de vanidad, que casi siempre van unidos a la palabra juventud, y si no se lo creen escuchen la primera maqueta de Violent Popes, aquella de 1996 grabada en los estudios JAMMIN de Mérida por los hermanos César y Markos Bayón.

Creo que durante aquellas diez entrañables canciones, batí el récord mundial de figuras bombo-charly-caja y redobles eternos, algunos de ellos enmarcados en tempo y compases que ni siquiera existen. Uno escucha ahora cortes como “fucking”, “blind moon”, “out” o “empty man” y le da la sensación que el batería, o sea, quien suscribe, está tratando constantemente de llamar la atención en cada parte del tema, algo que ni se me pasaría por la cabeza en la actualidad. No es apropiado restar protagonismo a un solo de guitarra, o de bajo, o incluso a una parte instrumental o vocal relevante ejerciendo redobles o figuras que poco aportan al tema en cuestión. Es este, por cierto, un tema apasionante, el de las funciones y habilidades que debe ostentar un buen batería, que ya retomaremos en alguna ocasión.

Record de figuras bombo-charly-caja


Observo, no sin cierta satisfacción, que muchos de mis colegas y compañeros de aventuras también maduran y evolucionan. A mis íntimos compañeros de Left Brothers, Óscar Vadillo (ahora en la banda valenciana Ambrós Chapel y Adolfo Campini (The Wish, Superbolido, Rui Díaz y la Banda Imposible) se les aprecia actualmente una calidad, experiencia y saber estar en directo y en grabaciones que solo puede ser resultado de una carrera sensata, escalada y equilibrada, gestada a base de pequeños y naturales pasos.

Aún recuerdo los comienzos de grupos como los venerados Darksound, compañeros de local y fatigas por aquel entonces, que superaron poco a poco todos los obstáculos que suponen la creación de una banda y estilo, y se abrieron a nuevos componentes e inquietudes para gestar para la historia uno de los grupos más grandes que ha emanado de esta bendita tierra.

Lamentablemente, a finales de este mes, la banda pacense ha anunciado un parón indefinido de su actividad por motivos laborales y personales, que ha disgustado al gran número de incondicionales con los que el quinteto cuenta por todo el país.

Muchos esperamos con ganas el nuevo proyecto de Ricardo Larios y su particular voz. No defraudará


Su batería, “el príncipe”, Jesús del Castillo (PrinzeRocks), sin duda de los mejores bateristas del país, está inmerso en un interesante proyecto de metal progresivo denominado GR1DHOLE Project, del que puede disfrutarse ya algo de material. Tampoco es conveniente perder de vista a Ricardo Larios. El que fuera guitarra fundador y primer vocalista del entonces trío, nos sorprenderá a medio plazo con un proyecto que lo volverá a colocar delante del micrófono, sin duda una gran noticia para los seguidores de su particular voz que ya cautivó en aquel impresionante Midnight Sun (2001), producido por Carlos Escobedo en los estudios Cube en Madrid.

Midniht sun de Darksound. Pequeña joya del metal español

Es irrefutable que lo mejor de ser músico es compartir la música que llevas dentro con los demás, creando juntos un sonido que nos evoque un sin fin de maravillosas sensaciones, cada uno aportando lo mejor de sí mismo, de su propio y noble arte. 

Tocar en un grupo es una experiencia maravillosa. No comprendo a todos esos músicos que son capaces de grabar ellos solitos todos los instrumentos en todas las canciones de sus discos,  cómo no, también compuestas y auto producidas para mayor gloria de su ego. 

Véase, además del anteriormente citado Paul McCartney en sus comienzos en solitario, a artistas de renombre como al propio Mike Olfield (el músico que mejor se plagia así mismo) o a Lenny Kravitz, por poner algunos ejemplos.
Cuando un grupo se forma, madura y evoluciona, es natural y entendible que sus componentes quieran dar rienda suelta y buscar nuevas inquietudes con el paso de los años, por eso no entiendo ese afán de recurrir a su pasado cuando ofrecen conciertos como solistas. 

Realmente, aunque se conviertan en solistas lo que ciertamente hacen es rodearse de nuevos músicos que se limitan a prestar servicio, y como comprenderán, esto le quita chicha al asunto.
Lo grande de pertenecer a un grupo es algo parecido a lo que hacía John Lennon: “Chicos, tengo esta idea... a ver que me podéis dar”. Al contrario que su colega McCartney: “Esta es mi canción y la quiero así”.

Acudir a un concierto de Paul McCartney para verle interpretar canciones de The Beatles me parece una estafa. También es grotesco y lamentable que en cuanto un grupo funciona comercialmente, la discográfica anime y potencie que los diferentes miembros del grupo comiencen una carrera como solistas con el fin de multiplicar las ventas de discos. Aunque claro, eso era más común antes, cuando era un negocio la venta de discos. Ahora ocurre un fenómeno distinto. Son las discográficas las que intentan por todos los medios que los diferentes solistas se reúnan y recuperen el viejo nombre del grupo para intentar vender más discos.

"El grito del tiempo". El destino no está carente de ironía


En España, en los últimos años este hecho ha trascendido en forma  de plaga lamentable, aunque el negocio es el negocio y todos tenemos que comer. El último ejemplo lo tenemos con el dúo donostiarra Duncan Dhu.

El joven trío formado por Mikel Erentxun, Diego Vasallo y Juan Ramón Vilés nació en 1984 con un estilo y personalidad propia, representado en un sonido sencillo y acústico que llegó a sorprender en poco más de un año con un gran disco, Canciones (1986) con algunas de las canciones más recordadas y de más éxito del pop español.

Lamentablemente, en el siguiente disco todo se desvaneció. Aunque El grito del tiempo (1987) fue un gran éxito, Duncan Dhu murió para siempre como grupo. Aunque en su día no trascendió, ninguno de los miembros del trío original grabó sus instrumentos (Mikel Erentxun evidentemente sí tuvo que grabar las voces) siendo sustituidos por reputados músicos de estudio. Desapareció la esencia del grupo, en especial esa manera de tocar la batería con escobillas que aportaba Juan Ramón Vilés, o las saltarinas líneas de bajo de Diego Vasallo. Tras la marcha del batería, Duncan Dhu dejó de ser un grupo para convertirse en una marca, en una especie de proyecto, en los que sus dos integrantes fundadores no eran más que el motor de arranque, especialmente a nivel de composición y voces.

Sucesos parecidos se han repetido en el pop español en las diferentes décadas, destacando la tomadura de pelo de aquella “vuelta” de Mecano con aquel Ana, Jose y Nacho (1998) que se limitó a incluir en un recopilatorio doble 8 descartes de trabajos anteriores, y en donde José María Cano ni se dignó siquiera a grabar alguna guitarra, bajo o teclado.

Ana, Jose, Nacho... y el regreso más lamentable del pop español. El propio Jose se tapa la cara de vergüenza


Cuando los grupos musicales, las bandas de música pop, se convierten en marcas o incluso en proyectos de apenas un par de personas, la magia de la música se desvanece como polvo en la lluvia. No critico que algunos de los miembros de una banda puedan ser relevados, ni que se les sumen o resten, pero creo que es importante y especial pertenecer a un grupo, y proyectar imagen de grupo y unidad. Tres o cuatro cabezas piensan más que una sola, y cuando las decisiones se toman en consenso de unos pocos en detrimento de en solitario, los acontecimientos transcurren de manera menos radical.


 



Ya nos lo advertían en aquel maravilloso programa (La Bola de Cristal) cuando éramos pequeños: “Solo no puedes, con amigos sí.”. Que cunda el ejemplo y que sigan brotando nuevos grupos en Extremadura y toda la geografía española. Y a ti, amigo músico, que no te preocupe si te sientes de alguna manera identificado con la imagen del músico presuntuoso y egocéntrico, pues al igual que la ignorancia, ambas cualidades pueden ser corregidas con el paso natural de los años.



http://issuu.com/lacarne/docs/lacarne_magazine_n29